Hace tres años que el día 28 de diciembre, se celebra en la ciudad de LLíria (Valencia) un concierto, por un gran ensemble de clarinetes.
Durante unos días se celebra un curso, a cargo de Edu Raimundo (clarinete bajo de la ONE) Miguel Espejo (clarinete de la orquesta de la RTVE) y Jose F.Ballester, actualmente profesor de una Universidad de EEUU, (no recuerdo cual).
Para finalizar el curso,los cursillistas y los clarinetistas que invitan los mencionados profesores, forman un ensemble de clarinetes y se celebra un concierto en el teatro de la Banda Primitiva de la antes mencionada ciudad.
Este año, me invitaron y decidí ir. Yo sé que estéticamente ya no "quedo" bien en el escenario al lado de tanta gente joven, pero decidí ir por dos razones. La primera por disfrutar tocando y segundo por saludar y abrazar a tantos amigos, que intervienen en el ensemble y que hacía muchos años que no veía.
Sinceramente lo pasé muy bien y sin duda mereció la pena vivir una experiencia que dificilmente para mí se repita.
Os dejo dos vídeos del concierto esperando que lo paséis bien, porque sinceramente suena muy bien, aunque prefiero el directo.
(No os costará reconocerme,,,,el más viejo,,,con pelo blanco.Fácil eh?)
.-Me imagino que la mayoría de los que visitaís el blog, conoceréis a Franch Ballester. Hoy tenéis la oportunidad de verle, no como clarinetista sino como director de un emsemble de clarinetes excepcional.
En la ciudad de LLiria (Valencia) se celebró el pasado 28 de diciembre del pasado año un concierto, de un ensemble de clarinetes, compuesto en su mayoría por clarinetistas profesionales y estudiantes avanzados.Entre los profesionales, todos los clarinetistas de Lliria, concretamente de la Banda Primitiva. .-Solistas de orquestas, de bandas municipales, profesores de conservatorio,etc.
Si no estoy mal informado, eran 70 los componentes, y aparte de los clarinetistas de Lliria, acudieron bastantes invitados, también profesionales.
Dos vídeos podéis visualizar y escuchar y seguro que disfrutáis, porque el clarinete , nuestro querido instrumento, siempre suena bien, pero en este caso,unidos casi todos los clarinetes de la familia de los mismos, suena increiblmente bien.
Feliz día.
Grainger: Irish Tune from County Derry
Arranged for clarinet choir by Matt Johnston.
"La Fiesta de los Clarinetes" Segunda Edición.
Gran Ensemble de Clarinetes
Jose Franch-Ballester, director.
2
8 de Diciembre, 2016
Teatro de la Banda Primitiva de Lliria, España.
Sonata No 6 for organ in D minor I. Chorale by F. Mendelssohn
I. Chorale-Andante-Allegro Molto
Arranged for clarinet choir by Matt Johnston.
El Quatuor de Vivaldi, así conocido por la mayoría de los clarinetistas, no es sino una adaptación para cuarteto de clarinetes, del Concierto Grosso, opus 3,nº11). Si no me equivoco la adaptación es de Jacques Lancelot.
En el vídeo que he montado para publicarlo, por el Ensemble de clarinetes Piet Jeegers, suena el cuarteto con voces, duplicadas o triplicadas, por lo que en realidad, es el Cuarteto, que conocemos con el nombre de Quatuor.No obstante los volúmenes cómo no podía ser de otra forma al tocarlo un ensemble, son sobre todo en las cadencias perfectas de los finales de cada tiempo, muy hermosas, pues dificilmente se puede imitar mejor el sonido de un órgano.
Os dejo un,
ANALISIS CONCERTO GROSSO OP.3 NO11 EN Dm
BIOGRAFIA AUTOR: ANTONIO VIVALDI
El concertó grosso fue la forma de música instrumental más importante del barroco. En él, un grupo reducido de solistas (concertino) se opone al tutti orquestal del ripieno. Este tipo de contraste se daba en las antiguas canzonas de sonar, y en las primeras sonatas y sinfonías. Los compositores franceses en cambio, preferían oponer al conjunto orquestal un pequeño trío de vientos, que continuaría en el tercer movimiento (scherzo) de la sinfonía clásica. El contraste entre ambas agrupaciones puede asemejarse con el choque de luces y sombras de la pintura del barroco, y en cuanto a la musica deriva de los coros contrapuestos de la iglesia de San Marcos de Venecia, que oirían los contrapuntos dinámicos de los Gabrielli. Esta contraposición llevó primero a la instalación de una especie de terrazas sonoras de distintas intensidades, como preguntas y respuestas entre el concertino y el ripieno, para luego abstraerse en la oposición de temas musicales que conforma la sonata, base de las formas instrumentales clásicas.
En los días de Corelli, se distinguían dos formas distintas del concerto grosso: el concerto da chiesa (concierto de iglesia) y el concerto da camera (concierto de cámara). El primero era más formal y generalmente sólo alternaba entre movimientos largo o adagios (lentos) con allegro (rápidos), mientras que el último tenía más el carácter de una suite, siendo introducida por un preludio e incorporando varias formas de danzas populares en aquellos días. Dichas distinciones se difuminaron posteriormente.
Los concertino de Corelli consistían en dos violines y un violonchelo, con una orquesta de cuerdas haciendo las veces de ripieno, ambos acompañados por un bajo continuo. Se cree que este último era realizado en el órgano en los días de Corelli, especialmente en el caso de un concerto da chiesa, pero en las grabaciones modernas son mayormente exclusivas las realizaciones en clave (cémbalo
Antonio Vivaldi
(Venecia, 1678 - Viena, 1741) Compositor y violinista italiano.Autor prolífico, la producción de Vivaldi abarca no sólo el género concertante, sino también abundante música de cámara, vocal y operística. Célebre sobre todo por sus cuatro conciertos para violín y orquesta reunidos bajo el título Las cuatro estaciones, cuya fama ha eclipsado otras de sus obras igualmente valiosas, si no más, Vivaldi es por derecho propio uno de los más grandes compositores del período barroco, impulsor de la llamada Escuela veneciana –a la que también pertenecieron Tommaso Albinoni y los hermanos Benedetto y Alessandro Marcello– y equiparable, por la calidad y originalidad de su aportación, a sus contemporáneos Bach y Haendel.
Poco se sabe de su infancia de Vivaldi. Hijo del violinista Giovanni Battista Vivaldi, el pequeño Antonio se inició en el mundo de la música probablemente de la mano de su padre. Orientado hacia la carrera eclesiástica, fue ordenado sacerdote en 1703, aunque sólo un año más tarde se vio obligado a renunciar a celebrar misa a consecuencia de una enfermedad bronquial, posiblemente asma.
También en 1703 ingresó como profesor de violín en el Pio Ospedale della Pietà, una institución destinada a formar muchachas huérfanas. Ligado durante largos años a ella, muchas de sus composiciones fueron interpretadas por primera vez por su orquesta femenina. En este marco vieron la luz sus primeras obras, como las Suonate da camera Op. 1, publicadas en 1705, y los doce conciertos que conforman la colección L’estro armonico Op. 3, publicada en Amsterdam en 1711.
Con ellas, Antonio Vivaldi alcanzó renombre en poco tiempo en todo el territorio italiano, desde donde su nombradía se extendió al resto del continente europeo, y no sólo como compositor, sino también, y no en menor medida, como violinista, uno de los más grandes de su tiempo. Basta con observar las dificultades de las partes solistas de sus conciertos o sus sonatas de cámara para advertir el nivel técnico del músico en este campo.
Conocido y solicitado, la ópera, el único género que garantizaba grandes beneficios a los compositores de la época, atrajo también la atención de Vivaldi, a pesar de que su condición de eclesiástico en principio le impedía abordar un espectáculo considerado en exceso mundano y poco edificante. De hecho, sus superiores siempre recriminaron a Vivaldi su escasa dedicación al culto y sus costumbres laxas.
Fuente;.cursoshacermusica.com
Con su instrumentación original.Feliz día a todas/os
Creo que es el segundo vídeo que publico de Fustavent Clarinet Choir.Somos un grupo de clarinetistas, que nos reunimos para disfrutar haciendo música y al mismo tiempo hacer algún concierto, siempre de carácter benéfico. Os aconsejo a todos los que podáis hacer lo mismo que no lo penséis dos veces. Bien es verdad que hay que tener una persona al frente, cómo tenemos nosotros. Un director que preferiblemente sea clarinetista. Nuestro director es el clarinete solista de la Orquesta de Valencia. Todos los componentes somos profesionales,profesores de conservatorios, miembros de la orquesta de Valencia, caso del clarinete mi b Vicente Alós ( qué buen fichaje ¡Vive Dios!) profesores de secundaria, de escuelas de música ,algún jubilado (jejej)etc. No siempre somos el mismo número de componentes, pues en total casi somos 40,pero por cuestiones de agenda, varía el número de un concierto a otro.Animaros y formar un grupo de clarinetes, lo disfrutáreis muchísimo.
Que paséis un feliz día