II Curso de Clarinete en Valderrobres (Teruel)

Un amable lector del blog, me dió la idea de publicar en el blog , todos los cursos de clarinete que se celebren en España y también fuera de ella. Yo no creo que pueda saber todos los que se celebran pero de todos los que tenga noticia lo haré, (puede que haga alguna excepción, por aquello de que a algunos cursos es mejor no acudir)De momento y con una gran antelación el primero del 2015 ahí lo tenéis.Dos grandes clarinetistas en un pueblo Teruel que en esas fechas debe ser un paraiso. Sólo advertir que de alguno seguro que no tendré noticias, así que si sabéis de algún curso interesante por favor, os ruego me mandéis un correo para poder publicarlo. Gracias. Feliz día a todos/as.

Estudio de Articulación número 3

Muy interesantes todos los estudios de articualación que he publicado. Insisto una vez más que no puedo dar el título del autor , y lo lamento profundamente. Mi trabajo ha consistido en pasarlo en el Finale, y alojarlo en el servidor desde dónde podéis descargarlo. Son unos ejercicios muy buenos y al mismo tiempo entretenidos, que los alumnos les gusta mucho estudiar, y esa es una de las ventajas,pues creo que al alumno hay que "motivarlo" con todos los medios a nuestro alcance. Ya sé que a algunos no les hace falta, pero están después, los que nunca tienen tiempo de estudiar algo que no les gusta. Bueno pues estos estudios siempre los motiva mucho, y si, los estudian, por lo menos esa es mi experiencia. En cualquier caso, siempre es bueno tener, cuanto más material mejor,sobre todo si es bueno. Feliz día a todos/as.

Estudio de articulación núm 3 from joansoco

Leopold Kozeluch - Clarinet Concerto N.1 Es-Dur - III. Rondo - Allegro

Tercer tiempo del concierto de Leopold Kozeluch. No quiero dejar de mencionar al clarinetista que interpreta este concierto y casi todos los que existen grabados de esta época. Dieter Klocker, ha hecho un gran trabajo grabando conciertos de Teleman, Vivaldi, Kozeluch,etc. Gracias a personas como Dieter, conocemos estos conciertos, que sin duda, tienen un gran interés para cualquier clarinetista, pues preceden, al concierto que eleva el clarinete a lo más alto, y todos sabéis al concierto que me refiero..El concierto de Mozart, sin op.sin tonalidad, así lo conocemos todos los clarinetistas. Gracias a Dieter Klocker, por su magnífico trabajo, Feliz dias a tod@s.Gracias por visitar el blog,,el número 70, no llega a la edad que yo tengo...y pienso, nunca tendré tantos seguidores cómo años tengo.? Es cuentión de un minuto, y blogger cuantos más seguidores más te "quiere"Gracias. Intérpretes: Clarinete.Dieter Klocker. Prager Kammerorchester

Leopold Kozeluch - Clarinet Concerto N.1 Es-Dur - II.Poco adagio

Kozeluch, Leopold (1747-1818) Compositor checo. Estudió con su primo, el compositor Jan Antonín Kozeluch, y c on F.X. Dusek en Praga, En 1778 se trasladó a Viena, donde trabajó como pianista, profesor y compositor, y alcanzó una gran reputación principalmente con las dos primeras actividades. En 1782fundó su propia editorial y diez años más tarde sucedió a Mozart como compositor en la corte del emperador Francisco II, donde permaneció hasta su muerte en 1818. Su producción está dominada por la música para piano e incluye cuarenta sonatas, cerca de veinte conciertos y numerosos tríos para piano. Además compuso seis óperas, de las que sólo una ha perdurado, y realizó numerosos arreeglos de aires escoceses, irlandeses y galeses, para el editor de Edimburgo, Georg Thomson (Fuente; www.mcnbiografias.com) Feliz dia a todos/as.

L.Kozeluch,concierto clarinete

Joan Enric Lluna: Morton Gould (1913-1996) Benny's Gig para clarinete, piano y contrabajo

De Joan Enric Lluna, en este blog, ya se ha dicho todo.Todo lo que sé.Así que escuchar el vídeo, verlo y disfrutar. Feliz día, y gracias por visitar el blog.

Curriculum- Entrevista a Eduardo Raimundo Beltrán,clarinete bajo solista de la Orquesta Nacional

Para mí supone una enorme satisfacción,poder publicar hoy, la segunda entrevista exclusiva para el blog que administro. Eduardo Raimundo Beltrán, Edu, para todos sus amigos, en un músico excepcional al que tengo la suerte de conocer desde que era un niño, y desde que le oí tocar el clarinete en 1º del plan 66, estaba seguro que llegaría a ser uno de los GRANDES clarinetistas de España, y cómo dije en mi anterior entrevista a Josep Fuster, siendo de lo mejor de España, es de lo mejor de Europa.Edu,Dn Eduardo,es una persona con la que puedes charlar del clarinete, y de música, todo el tiempo que quieras. Aunque es mejor escucharle que otra cosa. Gran formación musical, enormes facultades, lo que le permite, dominar, el clarinete y el clarinete bajo, con gran facilidad (él sabrá lo que le ha costado llegar),además estudió después de estar ya en la ONE, con Lorenzo Coppola, el clarinete clásico, durante 4 años. Actúa con grupos europeos de instrumentos clásicos, por que también en esa especialidad destaca como uno de los mejores.Cómo persona, es un "chaval" que no tiene ninguna vanidad, a pesar de ser uno de los mejores.Tiene la sonrisa en sus labios continuamente, y su carácter, poco o nada ha cambiado, desde que era un niño.Sólo me queda darle las gracias, por haberme concedido su tiempo, para contestar a mis preguntas. Su página web;www.edusklar.es =======================================================================================================================

CURRICULUM Nace en Alboraia (Valencia). Realiza sus estudios de clarinete en el Conservatorio Superior de Música Joaquin Rodrigo de Valencia con el Profesor Joan Cerveró y posteriormente realiza el “Master de Interpretación” en el Conservatorio Giussepe Verdi de Milan con Alessandro Carbonare. Paralelamente estudia clarinete bajo con Antonio Goig y Harry Sparnaay. Amplía sus estudios con los maestros José Vicente Herrera, Joan Enric Lluna, Reinhart Wieser, Pascal Moragués, Miguel Espejo, Vicent Alós, Bertram Egger, Eric Hoeprich, Gili Rinot, Louis Sajote. De la mano de Lorenzo Coppola se introduce en el estudio de los instrumentos históricos y bajo su tutela realiza el “Master de Interpretación de Música Antigua” en la ESMUC. Durante su formación, y hasta la actualidad, desarrolla una importante labor en el ámbito de la música de cámara. Desde 1994 es miembro del Quartet de Clarinets Quatre Vents con los que ha sido galardonado en los siguientes concursos: Primer Premio en el Concurso de Música de Cámara Ciutat de Castellterçol, Primer Premio en el Concurso de Cámara Ciutat de Manresa, Primer Premio en el Concurso de Cámara Monserrat Alavedra de Terrasa, Tercer Premio en el Concurso de Música de Cámara de Guadamora. En 2008 funda el Trio Musicalis formacion de violin, clarinete y piano con quien ha obtenido el tercer premio en el Concurso Internacional de música de cámara “Cidade d'Alcobaça” (Portugal). Han sido organizadores durante dos años el ciclo de música de cámara MuXXIcalis y les han dedicado obras compositores como Manuel Angunlo, Hana Ajiashvili, Maria Eugenia Luc, Ramón Paus, Cruz Lopez Rego, Javier Jacinto, Oscar Escudero. El Trío Musicalis esta patrocinado por la revista Musica y Educación. Además participa junto agrupaciones como Neopercusión, Alart quartet, Plural Ensemble, Ensemble Residencias, Ensemble de la Orquesta de Cadaqués, Trio Dahmar, Sonor Ensemble, Mixtour, Teatre Instrumental… En el ámbito de la interpretación orquestal colabora con orquestas como, Freiburguer Barockorquester, Orquesta de Cadaqués, la Orquesta del Palau de les Arts de Valencia, Spira Mirabilis, Orquesta Sinfónica Ciudad de Córdoba, Orquesta de Cámara Andres Segovia, Orquesta Sinfónica de Baleares Ciudad de Palma, Orquesta de Radio Televisión Española, Orquesta de Valencia… En 2002 obtuvo la plaza de clarinete-clarinete bajo en la Orquesta Sinfónica de Madrid y desde 2006 ocupa la plaza de clarinete-clarinete bajo en la Orquesta Nacional de España ======================================================================================================================= Entrevista 1—Por qué el clarinete? Mi padre tocaba el clarinete en la banda y fue la primera persona que me enseñó lo que era este instrumento. Me cedió su clarinete y a partir de ahí a estudiar!!. 2—Vienes de un ambiente musical? Como he comentado antes, mi padre era músico amateur, de pequeño tuve relación con la música gracias a él. Después, como todo el mundo sabe, en Valencia hay mucho ambiente musical y todo el mundo acaba teniendo más o menos relación con el mundo de las bandas. 3—Cuál es el maestro que más te ha impactado y por qué? Es injusto señalar solo a uno. Desde pequeño todos mis profesores siempre me han aconsejado escuchar muchas opiniones de diferentes clarinetistas para después crear tus propios criterios. Así he intentado hacerlo y creo que he aprendido de todos ellos muchas cosas buenas. Aunque si me gustaría señalar a Toni Goig con quien aprendí a tocar el clarinete bajo y la disciplina de tocar en orquesta, y Lorenzo Coppola quien me ha influido mucho en mi manera de entender la música. Me ha aportado nuevas ideas para continuar estudiando clarinete pero sobretodo, a aprender y disfrutar de la música!!. 4—Me puedes decir si has ganado algún premio en tus estudios, concursos, etc? En mis estudios gane los premios de fin de cada grado. Después he tenido la suerte de ganar varios concursos con el cuarteto de clarinetes “Quatre Vents” y un tercer premio en Portugal con el “Trio Musicalis”. Ser premiado con un grupo de cámara es una de las sensaciones más gratificantes que existen!!. 5—Cuál fue tu primera oposición. La ganaste? Mi primera oposición fue a la orquesta del Liceo. Y no la gane. Es más, me puse el orden de las páginas mal!! y tuve que parar de tocar para ordenarlas!! Los que me conocen bien saben que es cosa rara en mi!! jajajajajaja 6—Y tu última? Mi última oposición fue a la Orquesta Nacional y tuve la suerte de ganarla. Estoy muy feliz por ello. Ha sido un impulso en muchos aspectos de mi vida. 7.-¿Cuantos años llevas tocando en orquesta como profesional? Desde 2002 que empecé en la Orquesta Sinfónica de Madrid, así que unos 12 años. 8.-¿Después de 12 años sales con la misma ilusión al escenario? Si por supuesto. En estos años tuve la suerte de estar mis primeros cuatro años y medio en una orquesta de ópera y después cambiá a la orquesta nacional donde tocamos repertorio sinfónico así que nunca me he llegado a saturar. Además lo que me motiva cuando salgo al escenario es la música que vamos a interpretar, es un viaje distinto cada concierto. Recientemente has tocado con la orquesta barroca de Freiburg, ¿es muy distinto tocar una orquesta con instrumentos históricos? Si mucho. La preparación para tocar con instrumentos históricos es mucho mas compleja. La afinación es a 430, primer cambio importante. La sonoridad con cuerdas de tripa de las cuerdas es muy especial y los timbres de los vientos también. Tienes que estar más pendiente de los instrumentos, los cambios de temperatura afectan mucho, hay que añadir o quitar hilos según vas tocando, estar pendiente de que todas las llaves que cierren bien, pensar la tonalidad que tocas para saber que posiciones de horquillas vas a utilizar para obtener la mejor sonoridad y afinación...hay muchos detalles que te hacen no poder estar relajado en ningún momento. 7—Trabajas cómo intérprete, enseñante, etc. Cual de estos trabajos te gusta más y por qué? Bueno cada trabajo tiene sus cosas buenas y sus cosas no tan buenas. Por el momento prefiero tocar y disfrutar como músico, ya que he tenido la oportunidad de poder hacerlo. Cada concierto es una nueva experiencia, algo que te llevas y ya nadie te podrá quitar. Puedes sentir si tus ideas musicales llegan al público o no y siempre estás en continua evolución. Eso es lo que más me gusta. La enseñanza creo que es algo muy complejo y muy serio. A mi me encanta, tengo mucha curiosidad e interés de conocer cómo otros músicos enfocan el estudio, la música, los conciertos y compartir con ellos mi punto de vista, consejos o experiencias ya pasadas. Me lo paso genial cuando doy algunas clases y aprendo de cada uno de ellos. De momento no es mi prioridad, aunque en un futuro sería genial poder compartir todas las experiencias que estoy viviendo ahora. 8-- Cual es tu opinión sobre la música contemporánea? Bueno la música contemporánea es exactamente igual que la música de todas las épocas. Hay mejor y peor!, jejejeje. Hay compositores y música que son absolutamente increíbles y están compuestas por compositores actuales. Harry Spaarnay es un auténtico especialista en música contemporánea y siempre muestra una predisposición a encontrar cosas buenas, aunque también es muy crítico cuando algo no funciona. Por ejemplo, Fazil Said es un compositor que tiene obras alucinantes, Gerard Pesson, es otro compositor con un quinteto para clarinete y cuerdas precioso. Osvaldo Golijov tiene otro quinteto maravilloso, Ramón Paus, Jose Luis Greco, Sanchez Verdú, Roderick de Man.... Podemos encontrar muchísimos compositores y muchísimas obras absolutamente geniales. Evidentemente no todo va a ser bueno, pero tampoco lo era en el clásico o romántico. Posiblemente sea más difícil de encontrar música contemporánea que nos guste, pero buscando un poco escucharemos cosas que nos sorprenderán muy gratamente. Y eso también es música contemporánea, no solo la que no nos gusta! 9—Puedes decirme que trabajo haces a diario para mantenerte y mejorar ¿ El Staccato y la flexibilidad creo que son dos aspectos fundamentales. Además, si no tenemos suficiente tiempo para estudiar son los dos aspectos que primero se resienten! O al menos los que primero noto yo. Por lo tanto diariamente intento poner a punto los dos. Después ya trabajo ejercicios específicos para la obra o instrumento que tengo que estudiar. 10—Qué consejo le darías a un estudiante de clarinete? Consejos respecto al clarinete seguro que le habrán dado dos millones. Pero lo que yo le diría a un estudiante es que se plantee porque estudia música y que aprenda a sentir la música. Después las preguntas e inquietudes sobre el clarinete vendrán solas!!. Pero hay que aprender a disfrutar de nuestra profesión que es la de músico! No solo clarinetista! 11.Cómo ves el panorama clarinetístico actual en España? En España creo que tenemos un nivel clarinetístico espectacular. Hay clarinetistas de primer nivel que tocan por todo el mundo y están preparados para tocar en cualquier orquesta del mundo. Los jóvenes que escuchamos aquí cada día me parecen alucinantes, incluso son de nivel superior a los de otros países que musicalmente tienen una formación musical mucho más completa. Debemos ser conscientes de ello y no sentirnos inferiores. Tenemos mucho y muy bueno!! 12.Crees que es muy difícil, o casi imposible llegar a ser profesional y vivir del clarinete actualmente? Lo veo complicado porque la música en nuestro país no está lo suficientemente valorada. Las oportunidades para tocar conciertos y estudiar en condiciones optimas son cada vez más escasas. Los políticos de turno no valoran la cultura, solo pueden ver rentabilidad y cifras. Los conciertos para ellos son actos sociales, no actos culturales. Lo bueno que tiene nuestra profesión, es que existen muchas variantes y opciones de ganarse la vida y debemos seguir innovando para preparar un futuro un poco mejor. 12. Es más fácil poder profesionalizarte en algún otro país,de Europa ¿ Digamos que es mas accesible llegar a escuchar más conciertos, tener una educación musical más completa, tener mayor subvenciones del gobierno para poder dedicarte a la música... son abundantes los pequeños detalles que ayudan. Como anécdota, del sentimiento que despierta la música en otros países, tengo una amiga viviendo en Berlín que vive alquilada y los propietarios del piso cuando se enteraron de que estudiaba música le bajaron la renta del piso para que pudiera aprovechar ese dinero en aprender e ir a ver conciertos!!! detallazo no?? jejejejejeje Eso si es otra consideración de lo que significa ser músico en otros paises!! 12—Algún hobby? Muchas aficiones pero ningún hobby serio. Jejejejejejeje Me gustan los deportes, que practico cuando tengo tiempo, cocinar, viajar y compartir tiempo con mi gente!! que por mala suerte es menos del que me gustaría! Por qué decidiste iniciarte en la interpretación histórica? Bueno conocí a Lorenzo Coppola hace muchos años en unos cursos de la Caixa que se realizaban en Castellón. Allí ya sentí que Lorenzo contaba algo distinto y muy interesante. Desde entonces siempre me quedé con la curiosidad de conocerlo mejor. Entre tanto tenía que acabar mis estudios e intentar buscar trabajo que eran mis prioridades en ese momento. Muchos años después Lorenzo llegó a Barcelona y vi que era la oportunidad perfecta para conocer más a fondo aquellas curiosidades que se despertaron en mi hacía muchos años. 14.- ¿y que es lo que has aprendido, te han dado una respuesta? Me ha dado muchas respuestas, pero sobre todo es la actitud lo que me ha cambiado. Muchas veces conocemos compositores por las obras de clarinete que tienen, es más, solo conocemos las obras de clarinete!!. Lo que he aprendido es que hay un lenguaje musical en cada época y cada compositor, y que para conocer ese lenguaje debemos conocer sus obras y el contexto en que se escribieron para saber descifrar los signos musicales. Harnoncourt nos dice que un acento ha ido cambiando de significado a lo largo de los años, por lo tanto, creo que será beneficioso saber cómo o en qué ha ido cambiando. Eso si, no hay respuestas definitivas, ni la razón absoluta, simplemente información que te ayuda a tener un criterio. 15.- ¿Crees que es beneficioso estudiar tantos instrumentos o es mejor especializarse en uno de ellos? Conocer muchos instrumentos de la misma familia creo que es muy beneficioso. Con el estudio consigues que la embocadura sea mucho más flexible y te puedas adaptar mas rápidamente tanto a la caña como a la boquilla. Tocar el clarinete bajo me ha aportado nuevas ideas en el estudio y una mejora en la utilización del aire. Conocer los clarinetes históricos te permite conocer los diferentes timbres que te ofrece un clarinete con las horquillas y la gran diferencia que hay entre un clarinete en la, sib y do (en los modernos es más difícil de apreciar). Evidentemente, cuando tienes un concierto importante te centras más en uno en concreto, pero tienes la oportunidad de poder buscar más detalles. Es muy duro al principio estudiar tantos clarinetes, muy difícil entender cada uno de ellos, pero llega un punto en el que tanto sacrificio te devuelve la recompensa. En definitiva creo que te abren la mente a nuevas ideas y solo por eso ya es muy beneficioso. ABISMO DE LOS PÁJAROS.OLIVER MESIAIN/ EDUARDO RAIMUNDO DUO C.P.E. BACH LORENZO COPOLA Y EDUARDO RAIMUNDO www.edusklar.es Próxima entrevista;Enrique Pérez Piquer.

Estudio de articulación nº 2

Estudio de articulación num 2 from joansoco

Estilo de Articulación 2: Separado

Os dejo el estudio de articulación núm. 2 que como advertia en el estudio número 1, cuando lo publiqué no sé a que  método pertenece, porque perdí las portadas y algo más, cuando después de pedir el  libro reiteradamente al Señor que se lo dejé, me lo devolvió en un estado lamentable.Bien,es para aclarar que no es mío (Qué mas quisiera yo) y que agradezco al autor del libro su trabajo, por  cierto muy bien hecho.
Os dejo dos vídeos en el que se interpreta el trío del que habla el estudio. A mi personalmente, de los dos vídeos, hay uno que me gusta mucho más que el otro, o sea, no el vídeo sino el intérprete.Perdonarme que no me "descubra" hoy, lo haré pero cuando vosotros hayáis comparado y también tengáis hecha vuestra "quiniela".Dos grandes clarinetistas y dos diferentes estilos en la articulación.Cual de los os gusta más?
Clicad AQUI para poder descargar el estudio.

Feliz día a tod@s.

Mozart, Trío para piano, clarinete y viola en Mi♭M 'Kegelstatt' K498/Clar,Anthony Pay

Mozart: Klarinettrio KV 498 'Kegelstatt', Martin Fröst

Andrew Moses, clarinet - Charpentier Antienne, para clarinete solo.

Bueno el que faltlaba para el trío de ases. Julian Bliss, Han Kim y ahora Andrew Moses, que a sus quince años, como podréis escuchar es un gran clarinetista. La continuidad de los mejores clarinetistas del mundo está más que asegurada con estos genios. Andrew Moses, de cuya vida poco puedo contaros hoy, porque en su página web,ni dice dónde ni cuando nació. Sí, que es hijo de un saxofonista clásico y una pinanista, que ha ganado varios premios como clarinetista y también como compositor. Mañana podré, con más tiempo,ampliar la información. La verdad que yo soy muy feliz cuando descubro a un chaval, con tan pocos años, tocando tan extraordinariamente bien. Feliz día a tod@s.

Giuseppe Verdi/ Solos Vespri Seciliani, La Forza del destino y Luisa Miller.Corrado Giuffredi

Podéis escuchar hoy cuatro breves solos de las óperas La Forza del Destino y Luisa Miller.El clarinetista Corrado Giuffredi,es el que más se prodiga en Youtube, en el repertorio de ópera. Los vídeos están editados, para escuchar solamente los momentos de los solos del clarinete, por lo que el tiempo se aprovecha al máximo. Espero os guste y sobre todo que vayáis conociendo ( sé que hay muchos clarinetistas que los conocen y mucho) repertorio de orquesta en este caso en lo que se refiere a las importantes intervenciones del clarinete en la ópera. Muchas gracias por visitar el blog y feliz día. Intérpretes; Clarinete;Corrado Giuffre Director;Romano Gandolfi. Orquesta; Arturo Toscanini. Teatro Verdi di Busseto.

Tercer Concurso Internacional de Clarinete de Lisboa

El Concurso Internacional de Clarinete de Lisboa, debido al gran éxito obtenido en las dos primeras ediciones, ha conquistado su espacio entre las competiciones de clarinete líderes de todo el mundo. La Asociación Cultural Cultivarte y la Fundación Inatel tienen el honor de anunciar la tercera edición que se celebrará en Lisboa del 30 de marzo al 2 de abril de 2015. Podéis leer las bases y llegar a la página oficial del Concurso clicando AQUI
Ánimo!!!!!

Rietz Clarinet concerto in G minor

Julius Rietz (1812-1877) fue un director de orquesta distinguido. Empezó como asistente de Mendelssohn en la Ópera de Düsseldorf más tarde se convirtió en director musical antes de trasladarse a Leipzig, donde dirigió tanto la Ópera y la Orquesta Gewandhaus. Mendelssohn describió su realización como "extraordinariamente buena, diligente, precisa y muy hábil". También fue un violonchelista destacado pero es especialmente recordado por su trabajo como estudioso y editor. Sus propias composiciones incluyen tanto obras vocales e instrumentales. El Concierto para clarinete, Op 29, se divide en tres movimientos encadenados, en paralelo con la forma de violín de Mendelssohn Concerto. Otra característica común a las dos obras es la entrada del solista después de una introducción -un gesto que niega la orquesta la posibilidad de su propia exposición. Aunque nadie afirmaría que Rietz es el igual de Mendelssohn su lenguaje musical es grave, y generosamente dotada de melodía e intensidad armónica. El movimiento lento alcanza un nivel de serenidad que levanta el Concierto muy por encima de lo meramente musical. Los ritmos contagiosos de la último movimiento en última instancia a una coda exuberante con orquesta y solista unirse juntos Un verdadero redescubrimiento para el repertorio de clarinete es el concierto virtuoso por Julius Rietz (1812-1877), un amigo cercano de Felix Mendelssohn Bartholdy y director de orquesta en la Gewandhaus de Leipzig.El lenguaje tonal, similar a la de Mendelssohn, y el entusiasmo del clarinete solo han perdido un ápice de su atractivo hasta la fecha, como lo prueba la nueva grabación fenomenal con Sharon Kam como solista.(perdón por la traducción, y su posterior intento de "aclararla".Lo lamento.) Intérpretes: Sharon Kam - clarinet Sinfonia Varsovia Gregor Bühl -- conductor Feliz dia a tod@s.

Fantasía Op. 83 sobre temas de la Ópera "Caballería Rusticana" para clarinete y piano.

Muchas fantasías de óperas se han arreglado para clarinete y piano,en este caso, para clarinete y quinteto de cuerda. Preciosa introducción, con un clarinetista para mí hasta hoy desconocido, pero afortunadamente, al escucharlo, me ha encantado. Muy poco puedo escribir sobre él, pero lo poco que he encontrado nos aclara muchas cosas. Creo que os gustará mucho su sonido, su igualdad en todos los registros, su fraseo, su perfecto ritmo, en los momentos virtuosisticos, etc. Escuchadlo, que merece la pena. La fantasía preciosa. Hay que buscar la partítura y a ello me voy a dedicar. ________________________________________________________________________________________________________________________ Martin Scalona obtuvo su licenciatura en el Curtis Institute de Filadelfia, Estados Unidos. TRabajó activamente con la orquesta de Filadelfia y la Sinfónica de Pittsburgh entre 1997 y 2000. Desempeó el papel de clarinete solista de la Orquesta Sinfónica del EStado de México. Paralelamente, dió clases de Música de Cámara en el Centro Nacional de las Artes y en la Escuela de Ollin Yoliztli en la ciudad de México. Desde 2007 es miembro de la orquesta del Teatro de Bellas Artes e imparte clases de clarinete en la Escuela de Bellas Artes del Estado de México. _________________________________________________________________________________________________________________________ Intérpretes: Clarinete: Martín Scalona Quinteto de Cuerdas de Carnegie Mellon University - 2005 Arreglo para cuerdas de Martín Scalona Feliz día a tod@s y gracias al último seguidor.Por fin desapareció el 69.Gracias.

Estudio de Articulación, número 1.

Hace algunos años, compré un método que entre otros ejercicios , había unos cuantos dedicados a los diversos estilos de articulación. Siento muchísimo no recordar el título del libro y el autor, porque las cubiertas del libro desparecieron sin saber cómo. Quien de vosotros no ha dejado un método, y si se lo han devuelto, después de algunos meses o años, lo ha recibido en unas condiciones lamentables.A mi me ha ocurrido alguna vez, aunque en honor a la verdad, tengo que decir que han sido las menos. Bueno, creo que es muy interesante para los estudiantes, porque lleva antes del ejercicio una explicación bastante detallada. Iré "subiendo" todos los que tengo, poco a poco.Espero que os guste y sobre todo que os sirva. Feliz dia a todos y gracias por visitar el blog...y sigue el 69..

EStudio de articulación número 1 from joansoco

Competición Internacional de Clarinete,Oscar Navarro.

CONCURSO INTERNACIONAL DE CLARINETE ON LINE.
Desde "Oscar Navarro Music" convocamos  este concurso destinado a todos los CLARINETISTAS de nuestro país y de fuera de nuestras fronteras. La única obra a interpretar será mi II CONCIERTO, para clarinet en cualquiera de las cuatro versiones.
¡¡Participa sin moverte de tu ciudad!!
4 PREMIOS, 4 G ANADORES, ¿PARTICIPAS?
Toda la información y bases en
www.onavarro.com

Miguel Yuste Moreno ( 1870-1947) su contribución como clarinetista, profesor y compositor al desarrollo de la música española/ GLORIA ARACELI RODRIGUEZ LORENZO

Una de mis fustraciones es no conocer la vida y obra de los grandes clarinetistas, docentes, compositores, etc. Miguel Yuste, Julián Menéndez, Antonio Romero, etc. Si existe la escuela del Clarinete en España ( que sí que existe) es sin duda gracias a estos tres grandes maestros. Me dá mucha pena y también rabia, ver lo poco considerados que están en su Pais y en el nuestro. Sus conciertos, no están programados, en muchos Conservatorios, no sé si por difíciles o por qué como escuché a un profesor de un centro superior, sus conciertos son "poco musicales".(????¿¿¿¿) Siempre estoy buscando información en internet, y leyendo una tesis doctoral sobre el "repertorio del clarinete hasta Mozart", se hace mención a una Tesis Doctoral presentada en la Univesidad de Oviedo, por GLORIA ARACELI RODRIGUEZ LORENZO. Me puse en contacto con Gloria, para preguntarle si podía mandarme su Tesis, para leerla, y como yo me imaginaba constestó a mi correo diciéndome, que por contener documentos que sólo podía utilizarse, para la investigación de la Tesis, no podía mandármela. A continuación la buena noticia es que Gloria o doña Gloria, ( es doctora) me comunicó que está terminando un libro sobre Miguel Yuste, y que cuando se edite, me lo haría saber.Al mismo tiempo,me mandó un artículo que ella me decía que era breve, pero que yo lo encuentro muy dilatado en la que nos relata, parte de ese libro, y también de la tesis dedicada a D.Miguel Yuste. Es de justicia que le agradezca a Gloria su amabilidad, y espero que el artículo que podéis descargaros,    lo leáis con la misma avidez que lo he hecho yo. Es un artículo dedicado a D. Miguel Yuste, español, gran clarinetista, compositor, pedagogo, y al que entre todos los que somos clarinetistas o lo hemos sido, tenemos que respetar profundamente y hacer que su música siempre suene y  cuanto más mejor.
Una vez más gracias a la autora de la Tesis Doctoral, del esperado libro y del presente artículo,
GLORIA A.RODRÍGUEZ LORENZO

Feliz día a tod@s.

Miguel Yuste/ GLORIA ARACELI RODRIGUEZ LORENZO from joansoco