Biografía de Johannes Brahms (1833-1897)

Compositor alemán, nacido en Hamburgo el 7 de mayo de 1833; murió en Viena el 3 de abril de 1897. Era hijo de un contrabajista, que pronto descubrió las excepcionales condiciones que el pequeño Juan reunía para la música. Fue su padre quien le enseñó violín, violonchelo y trompa, para pasar a estudiar después piano y composición con Cossel y Marxsen. 

Prevista para 1848 su presentación en público, como pianista, los acontecimientos políticos que ensangrentaron el país forzaron a demorarla, pero, a poco, realizó una gira con el violinista Reményi en la que conoció a Joachim, quien en 1853 le animó para que se trasladase a Düsseldorf, donde a la sazón vivía Schumann. Tímidamente acude Brahms junto al enfermo maestro, para solicitar un juicio sobre algunas de sus composiciones juveniles. Schumann no tarda en dar su respuesta publicando un artículo en la "Gaceta musical", en el que afirma que "un nuevo astro aparece en el firmamento musical; con él corre nueva savia por la música; su cuna fue velada por los Héroes y las Gracias". 

Esta presentación de aquella preeminente autoridad abre las puertas de¡ éxito al joven Brahms el cual publica, con feliz acogida, sus tres primeras "Sonatas", un "Scherzo", varias "Melodías" y el famoso "Trío" en si mayor (op. 8), obras que denotan una

Brahms - Serenade 1 - 2ème mvt - Jean Claude Bouveresse - Jordan - Kammer Ensemble de Paris.avi

Intérpretes. Jean-Claude Bouveresse, violon; Philippe Dussol, alto; Odile Bourin, violoncelle; Bernard Cazauran, contrebasse; Clara Novakova, flûte; Philippe Cuper, clarinette; Philippe-Olivier Devaux, clarinette; Henri Lescourret, basson; Daniel Catalanotti, cor Château de Maisons-Laffitte 1995

Brahms - Serenade 1 - 1er mvt - Jean Claude Bouveresse - Jordan - Kammer Ensemble de Paris.avi

Brahms y la Ensemble de París. No es la primera vez que publico una entrada con estos intérpretes pero nada menos que la Serenada nº1 de Brahms. Yo diría que es difícl poder escuchar algo tan extraordinario y por un conjunto tan magnífico. Qué gran aporte hizo el inventor del clarinete Johann Denner, y todos los que a lo largo de los años, lograron uno de los instrumetos casi imprescindible en el ámbito de la música grande ( no me gusta el término clásica) No sé exactamente cuantas entradas con repertorio de clarinete hay en el blog, pero es que es inagotable el repertorio, y yo creo que ningún compositor que ha podido emplear el instrumento más bello que existe ha dejado de hacerlo. Protagonista en la música Sinfónica, con constantes intervenciones solistas, en la ópera, con intervenciones que ponen "los pelos de punta", cómo la introducción al aria de Tosca, conocida como Adios a la vida,( e lucevan le stelle ), la gran intervención en La forza del destino, etc. y en la música de cámara está ahí simpre, trios, cuartetos, quintetos,etc. siempre. Podemos estar muy contentos por haber elegido tan prodigioso instrumento.Espero que nadie que no sea clarinetista se sienta ofendido,porque escribe un clarinetista,( o ex-clarinetista que ya no sé lo que soy) y eso es lo que siente el que escribe, sin despreciar todos los demás instrumentos, los cuales me gustan todos, pero el clarinete, es el CLARINETE. Qué lo disfrutéis... Intérpretes; Jean-Claude Bouveresse, violon; Philippe Dussol, alto; Odile Bourin, violoncelle; Bernard Cazauran, contrebasse; Clara Novakova, flûte; Philippe Cuper, clarinette; Philippe-Olivier Devaux, clarinette; Henri Lescourret, basson; Daniel Catalanotti, cor Château de Maisons-Laffitte 1995

Audio del concierto de Krommer

Para descargar el audio de concierto de Krommer para dos clarinetes.clicar  AQUI 
Feliz día

Biografia de Antony Pay

 





Antony Pay nació en Londre, y obtuvo su primera experiencia tocando el clarinete en la Orquesta Nacional de la  Juventud, orquesta con la que tocó en Alemania,Rusia y Escandinavia a la  edad de 16 años.

Antony Pay plays Franz Krommer (1759-1831) - Concerto for Two Clarinets in E flat, Op. 35 (1802-03?)

Injustamente el gran clarinetista Antony Pay, después de tres años, no tiene ninguna ningún vídeo publicado en el blog. Un olvido imperdonable, pues sin duda Antony Pay es uno de los grandes clarinetistas que existen el en mundo. Hay muy buenos clarinetistas, mejores que buenos y un ramillete de los mejores. Pues ahí está Antony Pay. En esta ocasión toca el concierto de Franz Krommer para dos clarinetes, junto al también gran clarinetista, Thomas Friedli. He tardado pero es un gran concierto tocado por dos grandisimos clarinetistas. Espero publicar más vídeos de Pay, y así hacer justicia al que además de gran clarinetista es un gran pedagogo del instrumento, con alumnos que siguen el camino de su profesor de forma brillante. Uno de ellos nuestro compatriota Joan Enric Lluna. Feliz día I. Allegro II. Adagio [11:01] III. Rondo [16:42] Antony Pay and Thomas Friedli, clarinet English Chamber Orchestra

Ignaz Joseph Pleyel Clarinet Concerto No.2 B flat major 3/3

Paul Meyer, Klarinette Franz Liszt Chamber Orchestra

Audio y parte de clarinete del concierto de Pleyel

El audio en mp3 , bajado a 44.0000 hz, y tratado en un programa para mejorar su calidad,pedéis descargarlo clicando  AQUI ( leeréis mp3 completo, trucos para poder cargarlo) y la parte de clarinete desde este  ENLACE

Feliz día a tod@s

Biografia de Paul Meyer(Fuente Clariperu)

País de origen; Francia (nacido en Mulhouse)
FEcha de nacimiento:1965
Clarinetes; Bufttet Crampon.






Paul Meyer empezó sus estudios musicales en la escuela de música de su ciudad, luego en el Conservatorio de  París,
para luego completarlos en el Musikhochschule en Basle.Empezú su carrera solista a la edad de 13 años con la

Ignaz Joseph Pleyel Clarinet Concerto No.2 B flat major 2/3

Paul Meyer, Klarinette Franz Liszt Chamber Orchestra

Biografia de Ignaz Joseph Pleyel

En los años inmediatamente posteriores a la jubilación de Haydn su antiguo alumno Ignaz Joseph Pleyel fue probablemente el compositor más popular de Europa, además de ser un importante editor de música y fabricante de pianos.

Ignaz Joseph Pleyel Concierto para clarinete N º 2 bemol mayor 1/3

Audio de la Sonata de Brahms-Berio

Desde este ENLACE  podéis descargaros el audio la de sonata de Brahms-Berio y clicando AQUI  la parte de clarinete.

Feliz día

Enrico Maria Baroni - Brahms/Berio - Opus 120

La primera sonata de Brams,orquestada por Berio, es toda una novedad, ya que lonormal e s tocarla como la escribió Brahms original, para clarinete y piano. La publico porque resulta muy interresante escucharla orquestada, y la verdad que para gusto los colores. Ya publiqué la segunda y clarinetistas muy importantes me dijeron que les gustaba mucho más con piano, o sea original. No será que estamos acostumbrados a escuchar la versión original y ahora orquestada no "nos suena"? A mi personalmente me resulta enormemente atractivo escuchar esta versión pues el colorido es ¡¡tan distinto¡¡ que me atrae. Creo que la versión de Berio es muy correcta, pero mis conocimientos en este aspecto no son para opinar técnicamente y a fondo sobre el particular. En fin, escucharla y opinar, digo opinar para vosotros mismos,porque lo que es hacer un comentario, para que nos enteremos todos de vuestra opinión es cómo pedirle al gobierno que baje los impuestos.Feliz dia

Enrico Maria Baroni es clarinete solista de la RAI - Orchestra Sinfonica Nazionale. Después de sus estudios en el "G. Verdi" Conservatorio de Música de Milán, donde obtuvo su maestría con la máxima puntuación, pronto comenzó su carrera en orquestas internacionales como la Orchestre des Jeunes de la Méditerranée , el Schleswig-Holstein Musik Festivalorchester , la Philharmonie der Nationen. En 1995 se logró la posición de soliste Deuxieme al Orchestre de Chambre de Lausanne , uniéndose a la OSN RAI en 2000, después de ganar la audición para Clarinete Principal. Junto a su actividad en la RAI, está participando activamente a varios festivales como solista y un conjunto de música de cámara, como el Torino Settembre Musica, Unione Musicale, Mito, Sagra Musicale Malatestiana, Festival dei Due Mondi di Spoleto, Asolo Musica, Festival di Ravello, I Concerti del Quirinale, GOG di Genova, Società Barattelli de L'Aquila, Associazione Música de Cámara di Trieste, Filarmonica di Laudamo Messina, Musicali di Stresa settimane, Festival Città di Como, Schleswig-Holstein Musik Festival, Festival Internacional de Murcia , Festival Tibor Varga, Ars Musica di Bruxelles, Festival Musical des Raspes, Latina 2000 (Musica Italiana en Sud América CIDIM), Festival de Las Almas, Festus Novus, Festival Cervantino . Como solista, ha trabajado con muchos directores de renombre: se realizó el estreno de la de Debussy Rhapsodie y Sinfonía de Mozart K297b Concertante bajo la guía de Rafael Frühbeck de Burgos (RAI), la Sinfonía Concertante de Mozart K297b con Juraj Valcuha (RAI), Brahms / opus Berio 's 120 con Roberto Abbado (RAI), Fuga de Bernstein Prelude and Riffs y el Concierto de Copland clarinete con William Eddins (RAI), el Concierto para clarinete de Mozart K622 con Jesús López-Cobos (Orchestre de Chambre de Lausanne) y Gianandrea Noseda (Stresa Festival Orchestra). Ha grabado varios discos con Deutsche Grammophon, Rivoalto, Due Classica Punte y Videoradio etiquetas. También trabajan en el ámbito educativo, es profesor en la Academia "Perosi" de Biella y da clases magistrales en las principales instituciones italianas y extranjeras.

Curriculum de Amelia Ónega

Currículum Vitae Amelia Ónega Otero (clarinete) Santiago de Compostela, 1996 Debutó a los tres años como panderetera en un grupo folklórico y comenzó sus estudios de solfeo a los 5 años. Cursó estudios elementales y profesionales en el Conservatorio Profesional de Música de Santiago de Compostela tutorada por Saúl Canosa, en la actualidad con 16 años cursa 1º de estudios superiores en el Conservatorio Superior de Música de Vigo con el profesor Asterio Leiva. Recibió clases de Vicente Alberola , Radovan Cavallin, Marina Abuin, Beatriz López, José Manuel Puyana, Esteban Valverde y asistió a cursos impartidos por Justo Sanz, Dominique Vidal, Enrique Pérez Piquer, Yehuda Gilad, Josep Fuster, Luis Gomes, Carlos Gil, Victor Lucerón, Hedwin Swimberghe, Venancio Rius, entre otros. Ha participado en numerosos encuentros y certámenes musicales en los que ha sido distinguida con numerosos galardones. Colabora con la Banda Artística de Merza y la Banda de la Federación de Bandas de Galicia Actuaciones como solista: - 2.008 (12 años) actuó como solista en el Florilegio Musical Salmantino acompañada de la orquesta del festival y dirigida por el viola Gerard Caussè. - 2009 (12-13 años): o XI Ciclo de Nuevos Intérpretes 2009 de la Asociación Galega da Lírica Teresa Berganza. o Audición en París invitada por la directora artística del Auditorio de Louvre. o Final en Madrid del VIII Certámen Nacional de Interpretación Intercentros Melómano representando a la Comunidad Autónoma de Galicia. - 2011 (14-15 años): o XIII Ciclo de Nuevos Intérpretes 2011 de la Asociación Galega da Lírica Teresa Berganza. o I Ciclo de Jóvenes Intérpretes organizado por la Consejería de Cultura del Ayuntamiento de Vilagarcía. o I Encuentro Internacional Peregrinos Musicales acompañada de la Real Filharmonía de Galicia dirigida por Maximino Zumalave. Galardonada por la Fundación Benéfica Internacional de Vladimir Spivakóv para tocar en mayo de 2012 en Moscú en el festival Moscu Meets Friends. - 2012 (15-16 años): o XI Ciclo de Nuevos Intérpretes del Concello de Ortigueira o Próximo Concierto especial del Día de la Mujer Trabajadora. Jóvenes Intérpretes Gallegos acompañada de la Banda Municipal de Santiago el 04/03/2012. o Actuación en mayo de 2012 en Moscú en el Festival Internacional Moscu Meets Friends. Premios obtenidos: - 2006 (10 años) primer premio en el III Concurso de Jóvenes Intérpretes de Vigo. - 2008 (12 años) tercer premio en el Certámen VII de Jóvenes Intérpretes José Valcárcel. - 2009 (12-13 años): o Premio extraordinario de Fin de Grado Elemental del Conservatorio Profesional de Música de Santiago de Compostela. o Primer clasificado en la Fase Autonómica del VIII Certámen Nacional de Interpretación Intercentros Melómano. o Primer premio en el I Concurso de Jóvenes Intérpretes organizado por las Juventudes Musicales de Sober. - 2011 (14-15 años): o Premio honorífico “ David Russell” para nuevos talentos. o Primer del XI Ciclo de Nuevos Intérpretes del Concello de Ortigueira o Tercer premio en el IV Concurso Internacional de Clarinete “ Julián Menéndez “ celebrado en Ávila. - 2012 (16 años): o Matrícula de Honor en los estudios profesionales de clarinete. o Premio extraordinario de Fin de Grado Profesional del Conservatorio Profesional de Música de Santiago de Compostela.

Amelia Ónega Concierto nº1 de Weber (2 y 3 mov). Real Filharmonía de Galicia.

De Amelia Ónega publiqué un vídeo hace casi dos años. Amelia tocaba el concertino de Weber y tenía doce años.Su padre descubrió el blog, y me escribió muy atentamente para darme las gracias y hablarme de su hija, como clarinetista. Efectivamente estamos ante un nuevo y gran valor como clarinetista. Amelia, cursa el grado superior el en Conservatorio de Vigo, y segundo de bachiller.Probablemente cuando termine el bachiller, se irá a estudiar el clarinete al extranjero, y seguro que se convertirá en una gran clarinetista. Condiciones tiene para ello, y apoyos, según me cuenta su padre no le faltarán, así que seguro que progresará en las carencias que pueda tener, y estaremos orgullosos de tener una compatriota, que triunfe como clarinetista. En este blog, tienen cabida los grandes clarinetistas, y ¡¡cómo no¡¡los nuevos valores. Ánimo Amelia, y sigue tu camino con constancia y humildad, lo demás llegará seguro...

Audio de Preludio,fuga, y riff

Si queréis descargaros el audio del Preludio,fuga y Riff, clicar AQUI 
Feliz domingo

Leonard Bernstein - Preludio, Fuga y Riffs

Hace muchos años escuché por primera vez el Preludio,Fuga y Riffs de uno de los mejores compositores y directores del siglo XX, Leonard Berstein. Hoy quiero recomendaros, que no es perdáis este vídeo, porque escucharlo es un auténico placer, y ver a Leonard Berstein, dirigiendo su música, una auténtica maravilla.La clásica orquesta americana de baile,interpretando una música extraordinariamente complicada y dirigida de la forma que podéis obervar por ese hombre, ya mayor, pero con una vitalidad que para sí quisieran muchos directores jóvenes. Para mi modesta opinión esta es una de las grandes publicaciones que aporto a mi blog, es por eso que me siento enormente satisfecho-Podéis leer el nombre del clarinete solista cuando se inicia el vídeo. Feliz día

Sigfrido;Wagner;.Audio

Podéis descargaros el audio del Idilio de Sigfrido desde  AQUI  .Feliz día.

Wagner Siegfried Idyll part 2 Jordan Bouveresse Kammer Ensemble de Paris

Biografía de Phillipe Couper (Fuente Clariperu)

País de origen: Francia (nacido en Lille). · Fecha de nacimiento:25 de abril de 1957 · Clarinetes: Buffet Crampon · Curiosidad: Realizó una gira por Sudamérica con la Filarmónica de Berlín. BIOGRAFIA Nacido en Lille, Francia, Philippe Cuper es uno de los mejores representantes de la famosa escuela francesa de clarinete. Tuvo la oportunidad de formarse a temprana edad con Gilbert Voisin ( alumno de Louis Cahuzac) y en muchas otras escuelas de verano con Jaques Lancelot. Cuando cumplió los 19 años,  Cuper se integró a la Banda de la FuerzaAérea francesa como primer clarinete. Durante este periodo estudió con Guy Dangain y musicología en la Sorbona. En 1980 se graduó con calificaciones excepcionalmente altas de la clase de Guy Deplús en el Conservatorio de París, y recibió su primer premio en música de cámara en 1981. Luego formó parte de la Orquesta de la Guardia Republicana y la Orquesta Mundial de Jóvenes. Durante este periodo estudió con Henri Druart y también con Stanley Drucker de la Juilliard School of Music en Nueva York. Recibió su título de maestro en 1982. Desde 1984, Cuper ha trabajado como Primer Solista de la Orquesta de la Opera de París, además de presentarse con la Orquesta de París, la Orquesta Nacional, la Orquesta Filarmónica, y mucho otros ensambles de París, que incluye entre otros Ars Nova y Musique Vivante. Ha tenido la oportunidad de tocar con John Eliot Gardiner en la Opera de

Wagner Siegfried Idyll part 1 Jordan Bouveresse Kammer Ensemble de Paris

Intérpretes; Kammer Ensemble de Paris direction: ArminJordan; Jean-Claude Bouveresse, Christophe Poiget, violons; Philippe Dussol, alto; Hugh Mackenzie, violoncelle; Bernard Cazauran, contrebasse; Clara Novakova, flûte; Jean-Louis Capezalli, hautbois; Philippe Cuper, Philippe-Olivier Devaux, clarinettes; Henri Lescourret, basson; Daniel Catalanotti, Florent Barrois, cors; Pascal Clarhaut, trompette. Château de Maisons-Laffitte 1995. Casi tres años para publicar un vídeo en el que interviene Phiplippe Cuper,sin duda uno de los mejores clarinetistas,del final del siglo pasado. Representante auténtico de la escuela francesa, tiene un sonido magnifíco, que en nada tiene que envidiar a los mejores clarinetistas de la escuela alemana. Un sonido que casi todos deseariamos tener. Grande,puro, redondo,y como algunas veces para adjetivar un sonido casi perfecto se suele decir,,,Aterciopelado. No es un vídeo en el que el clarinetista pueda lucir su sonido ni las demás virtudes,pero he considerado muy interesante la formación, y por eso lo publico. Queda una segunda parte. Intentaré buscar un vídeo de un concierto de Philippe y si no, colgaré alguna grabación, de un CD que tengo de este gran clarinetista.Feliz día

Audio de la Gran Serenata de Czerny

Podéis descargaros el Audio de la Gran Serenata desde este ENLACE

.Feliz domingo.

Carl Czery-21( febrero,15 julio 1857) fue un pianista austriaco, compositor y profesor. Entre sus profesores, se encuentran los grandes Clementi,Hummel, Salieri y Beethoven y entre sus alumnos el más destacado Franz Liszt.
Carl Czerny,nació en Viena en una familia de origen checo.
su abuelo era violinista y su padre oboe, organista y pianista.Su familia llegó a Viena desde Nymburk,Bohemia y Carl no habló alemán hasta la edad de diez años.Fue un niño prodigio pues comenzó a tocar el piano a la edad de 3 años y a componer a los  siete años. Su primer profesor de piano fue su padre, Wenzel Czerny, quien le enseñó todo Bach, Mozart y Clementi.Comenzó a dar recitales de piano en la casa de sus padres. A la edad de diez años fue a recibir clases de Beethoven.También  asistió a cursos con Hummel,Salieri y Clementi.
Czerny hizo su primera actuación en público en el año 1800, tocando el  Concierto nº 24 en do menor de Mozart. Sin embargo, nunca se mostró confiado en sus habilidades como intérprete de piano y decidió retirarse definitavmente del escenario,dedicándose sólo a recitales privados y la enseñanza del piano

♫ Gran Serenata Concertante por el Consorcio Classicum / / Carl Czer

La gran Serenata Concertante, op. 126 contiene la combinación de colores del piano, clarinete, trompa y cello. Fue compuesta en 1827 y la elección de la instrumentación inusual demuestra que Czerny iba por su propio camino para obtener efectos originales de sonoridad; predomina la parte de piano. Los demás instrumentos se proporcionan con un porcentaje razonable del material. Escrito Czerny se asegura de que cada uno de los cuatro instrumentistas se enfrentan a exigencias técnicas de primer orden. Czerny escribió acerca de su habilidad para tocar con el corazón y con total precisión todo lo que Beethoven y muchos otros cmpositores escribieron para el piano. En vista de esto, no es sorprendente que la gran serenata Serenata contenga varias reminiscencias de Beethoven, especialmente de los conciertos para piano, del cuarto y quinto. También hay una referencia a Schubert, variaciones para flauta y piano op.160. Las demandas del conjunto de doce minutos de larga tema y variaciones muestran un control sutil en el adagio tranquilo y encantador que ofrece un respiro corto pero agradable de lo que ha pasado antes. El juego está muy bien pulido equilibrado en el movimiento allegro vivace cierre con fuoco. A lo largo de la partitura, es difícil no reconocer reproducción de estilo elegante y radiante de Tanski. Él hace una contribución sobresaliente. (Michael Cookson) Feliz día

Pequeña Biografia Antonio Casimir y Dieter Klöcker

Ya estamos en 2013. Estos días que me tomé unas "vacaciones", he estado reflexionando sobre la manera de hacer el blog un poco más atractivo y sobre todo, la cadencia de las entradas. Indudablemente más de 300 publicaciones en un año, es DEMASIADO. En primer lugar, no me dá tiempo a prepararlas con la información que se deben presentar los vídeos, y  también cualquier otra publicación y además, los que tenéis la paciencia de entrar en el blog, sino no lo hacéis con asiduidad, hay publicaciones que no encontráis.La portada, tiene sobre 8 entradas,con lo cual muchas de ellas para el que no visita el blog, casi todos los días, no váis a estar buscando en etiquetas,para ver que se publicó los dias anteriores. Por todo ello, creo que lo mejor será publicar dos o tres entradas a la semana. Es suficiente.Tengo que agradeceros el que visitéis el blog, pues gracias a vosotros el blog sigue, espero que algunos años más. Mientras pueda,
seguiré con lo que un dia fue un "atrevimiento" y sigue siendo lo mismo, pero con más de 800 publicaciones, 40 seguidores, y más de 45000 visitas. Para mí, una enorme satisfacción ,pues el clarinete, es mi "droga", y no puedo pasar sin estar en contacto con todo lo que se relaciona con el instrumento más bello que existe.
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    Antonio Casimir Cartillieri .Compositor 
Cartillieri nació en Gdansk. Su padre Antonio Maria Gaetano Cartillieri, era italiano, y su madre,Elisabhet Böhm, era letona. Ambos eran cantantes de ópera y recibió su primera lección musical de los mismos.A la edad de 13 años sus padres se divorciaron , y en ese momento Cartillieri se trasladó con su madre a Berlín. En esa ciudad comenzó a estudiar composición.
En 1791 a la edad de 18 años, se convirtió Cartillieri en compositor de la corte y director musical , para el conde Oborsky en Polonia. Al año siguiente regresó a Berlín con su "empleador" cuando su primera ópera se estrenó con éxito. A continuación, pasó con el Conde de Viena, donde continuó estudiando,teoría musical y composición con Johann Georg Albrechtsberger,Antonio Salieri, Ignaz von Seyfried , y posiblmente con Ludwing van Beethoven.
En 1795  Cartillieri actuó por primera vez con  Beethoven en un concierto público patrocinado por Oborsky que contó con el estreno de su propio oratorio Gioaas re di Giuda.El príncipe Maximilian Franz Joseph estuvo presente en el concierto y quedó tan impresionado por Cartillieri, que lo contrató como maestro de capilla, profesor de canto y violín en el año 1796, funciones que desempeñó hasta su muerte 11 años después,a la edad de 34 años.

Dieter Klöcker (Clarinete)








Dieter Klöcker nació en l3 de abril en Wuppertal, y murió el 21 de mayo de 2011 en Freiburg. Era un clarinetista conocido por redescubrir muchos compositores olvidados del siglo XVIII. Ël trabajo incansablemente para desenterrar joyas del repertorio de clarinete y tiene una discografía enorme.Era director del célebre Classicum Consorcio, con el que también volvió a descubrir el repertoriopara el Harmoniesmusik. Con ellos también acumuló una d iscografía impresionante.

Audio del concierto de Antonio Casimir Cartillari

Podéis descargaras el audio del concierto desde este enlace.Botón derecho, descargar.

Antonio Casimir Cartellieri - Clarinet Concerto No.3 in E-flat major